МОСКОВСЬКЕ БАРОКО
На рубежі XVII і XVIII вв. у Росії закінчилося Середньовіччя й почався Новий час. Якщо в західноєвропейських країнах цей історичний перехід розтягувався на цілі сторіччя, то в Росії він відбувся стрімко - протягом життя одного покоління. Реформи, проведені Петром I (1689-1725 р.), торкнулися не тільки політику, економіку, але також мистецтво. Метою молодого царя було поставити російське мистецтво в один ряд з європейським, освітити вітчизняну публіку й оточити свій двір архітекторами, скульпторами й живописцями. У той час великих російських майстрів майже не було. Петро I запрошував іноземних художників у Росію й одночасно посилав самих талановитих молодих людей навчатися "мистецтвам" за кордон, в основному в Голландію й Італію. У другій чверті XVIII в. "петровские пенсіонери" (учні, що втримувалися за рахунок державних засобів - пенсіону) стали вертатися в Росію, привозячи із собою новий художній досвід і придбана майстерність. XVIII сторіччя в історії російського мистецтва було періодом учнівства. Але якщо в першій половині XVIII в. учителями російських художників були іноземні майстри, то в другий вони могли вчитися вже у своїх співвітчизників і працювати з іноземцями на рівні. По закінченні всього ста років Росія стала в обновленому виді - з новою столицею, у якій була відкрита Академія мистецтв; з безліччю художніх зборів, які не уступали найстаршим європейським колекціям розмахом і розкішшю.
Наприкінці XVII в. у храмовій архітектурі виникає новий стиль - нарышкинское (московське) барокко. Самим значним пам'ятником його є московська церква Покрова у Филях, що відрізняється добірністю, бездоганними пропорціями, застосуванням у зовнішній обробці таких декоративних прикрас, як колони, капітелі, раковини, а також своїм "двуцветием"; використанням тільки червоної й білої квіток; ЗИМОВИЙ ПАЛАЦ у Санкт-Петербурзі, пам'ятник архітектури російського барокко. Побудований в 1754 - 62 У.В. Растрелли. Він був резиденцією російських імператорів, з липня по листопад 1917 - Тимчасового уряду. Потужне карі із внутрішнім двором; фасади звернені до Неви, Адміралтейству й Палацовій площі. Парадне звучання будівлі підкреслює пишна обробка фасадів і приміщень. В 1918 частину, а в 1922 всю будівлю передано Ермітажу; СМОЛЬНИЙ МОНАСТИР (колишній Воскресенский Смольний монастир), пам'ятник архітектури в Санкт-Петербурзі. В ансамбль входять властиво
монастырь, побудований у стилі барокко (1748 - 64, архітектор В. В. Растрелли; інтер'єр собору й корпуса келій - 1832 - 35, архітектор В. П. Стасов), і Смольний інститут шляхетних дівиць, перше в Росії жіночий середній загальноосвітній навчальний заклад (1764 - 917).
НАРЫШКИНСКИЙ СТИЛЬ (нарышкинское барокко, московське барокко), умовне (на прізвище бояр Наришкіних) назва стильового напрямку в російській архітектурі кінця 17 - початку 18 вв. Характерні світсько-ошатні багатоярусні церкви, палати знаті з різьбленим білокамінним декором, елементами ордера.
Яскравими представниками цього стилю були:
Антропов Олексій Петрович(1716 - 95), Зарудний Іван Петрович, Франческо Барталомео Растрелли ...
Процеси утворення нового стилю найбільше активно розгорнулися в Москві й у всій зоні її культурного впливу. Декоративність, звільнена від стримуючих початків, які несла в собі традиція XVI сторіччя, у московській архітектурі вичерпала себе, зберігшись у провінційних варіантах, що хронологічно відставали. Але процеси формування світського світогляду розвивалися й заглиблювалися. Їх відбивали зміни, що затвердилися, у всій художній культурі, які не могли минути й зодчество. У його межах почалися пошуки нових засобів, що дозволяють об'єднати, дисциплінувати форму, пошуки стилю.
Горностаїв назвав його "московським барокко". Термін (як, втім, і всі майже терміни) умовний. Розгорнута Г. Вельфлином система визначень барокко в архітектурі до цього явища незастосовна. Але предметом досліджень Вельфлина було барокко Рима; він сам підкреслював що "загального для всієї Італії барокко ні". Тим більше "не знає єдиного барокко з ясно обкресленою формальною системою" Європа північніше Альп. Московська архітектура кінця XVII -початку ХVIII в. була, безумовно, явищем насамперед росіянином. У ній ще зберігалося багато чого від середньовічної традиції, але усе більш упевнено затверджувалося нове. У цьому новому можна виділити два шари: те, що характерно тільки для періоду, що наступив, і те, що одержало подальший розвиток. У другому шарі, де вже закладена програма зрілого російського барокко середини XVIII в., очевидні аналогії із західноєвропейськими пост ренесансними стилями - маньеризмом і барокко.
Головним нововведенням, що мало вирішальне значення для подальшого, було звертання до універсальної художньої мови архітектури. У добутках російського середньовічного зодчества форма будь-якого елемента залежала від його місця в структурі цілого, завжди індивідуального. Західне барокко, на відміну від цього, ґрунтувалося на правилах архітектурних ордерів, що мали загальне значення. Універсальним правилам підкорялися не тільки елементи будівля але і його композиція в цілому, ритм, пропорції. До подібному до використання закономірностей ордерів звернулися й у московському барокко. Відповідно до них плани будівель стали підкоряти відверненим геометричним закономірностям, шукали "правильності" ритму в розміщенні прорізів і декору- Килимовий характер узорочья середини століття був відкинутий; елементи декорації розташовувалися на тлі гладі, що відкрилася, стін, що підкреслювало не тільки їхню ритміку, але й мальовничість. Були в цьому новому й
такие близькі до барокко особливості, як просторовий взаємозв'язок головних приміщень будівлі, складність планів, підкреслене увага до центра композиції, прагнення до контрастів, у тому числі - зіткненню м'яко вигнутих і жорстко прямолінійних обрисів. В архітектурну декорацію стали вводити образотворчі мотиви.
У той же час, як і середньовічна російська архітектура, московське барокко залишалося по перевазі "зовнішнім". Б, Р. Виппер писала: "Фантазія російського зодчого в цю епоху набагато більше полонена мовою архітектурних мас, чим специфічним відчуттям внутрішнього простору". Звідси - суперечливість добутків, різнорідність їхньої структури й декоративної оболонки, різні стилістичні характеристики зовнішніх форм, що тяжіють до старої традиції, і форм інтер'єра, де стиль розвивався більш динамічно.
Яскравим іноземним представником работавшим у Росії був Антонио Ринальди (1710-1794 р.). У своїх ранніх будівлях він ще перебував під впливом "старіючі й уходящего" барокко, однак повною мірою можна сказати що Ринадьди представник раннього класицизму. До його утворів ставляться: Китайський палац (1762-1768 р.) побудований для великої княгині Катерини Олексіївни в Оранієнбаумі, Мармуровий палац у Петербурзі (1768-1785 р.) ,относимый до унікального явища в архітектурі Росії, Палац у Гатчині (1766-1781 р.) ставший заміською резиденцією графа Г. Г. Орлова . А. Ринальди вибудував також кілька православних храмів, що сполучили в собі елементи барокко-пятеглавие куполів і високої багатоярусної дзвіниці.
Наприкінці XVII в. у московській архітектурі з'явилися будівлі, що з'єднували російські й західні традиції, риси двох епох: Середньовіччя й Нового часу. В 1692- 1695 р. на перетинанні стародавньої московської вулиці Сретенки й Земляного вала, що окружали Земляне місто, архітектор Михайло Іванович Чоглоков (близько 1650-1710) побудував будівлю воріт біля Стрєлецької слободи, де стояв полк Л. П. Сухарева. Незабаром на честь полковника його назвали Сухаревой вежею.
Незвичайний вигляд вежа придбала після перебудови 1698- 1701 р. Подібно середньовічним західноєвропейським соборам і ратушам, вона була увінчана башточкою з годинниками. Усередині розташувалися заснована Петром I Школа математичних і навигацких наук, а також перша в Росії обсерваторія. В 1934 р. Сухарева вежа була розібрана, тому що "заважала руху".
Майже в той же час у Москві і її околицях (у садибах Дубровицы й Убори) зводилися храми, на перший погляд більше нагадують західноєвропейські. Так, в 1704-1707 р. архітектор Іван Петрович Зарудний (? - 1727) побудував за замовленням А. Д. Меншикова церква Архангела Гаврила в Мясницких воріт, відому як Меншикова вежа. Основою її композиції служить об'ємна й висока дзвіниця в стилі барокко.
У розвитку московської архітектури помітна роль належить Дмитрові Васильовичеві Ухтомскому (1719-1774), творцеві грандіозної дзвіниці Троїце-Сергієва монастиря (1741-1770 р.) і знаменитих Червоних воріт у Москві (1753-1757 р.). Уже існуючий проект дзвіниці Ухтомский запропонував доповнити двома ярусами, так що дзвіниця перетворилася в пятиярусную й досягла вісімдесяти восьми метрів у висоту. Верхні яруси не призначалися для дзвонів, але завдяки їм будівля стала виглядати більш урочисто й була видна видали.
Страницы: 1 2
Цікаво почитати:
- РОСІЙСЬКЕ БАРОКО
- Московське бароко
- Барочна архітектура Львова
- Барокко - це стиль архітектурних ансамблів
- Миколаївський собор у Ніжині
Деякі цікаві матеріали по тематиці будівництво: